张芸京：怀揣实体情怀的音乐人
“知道吗？出实体专辑的感觉和数字专辑是完全不一样的。”
这是张芸京说起自己的唱片出版经历时，常常挂在嘴边的一句话。对于这位执着于传唱真正好歌的音乐人来说，在数字化的时代坚持发行实体专辑，是一种怎样的信念和选择？
一、实体专辑是音乐作品的“有形证明”
“相信很多人都有这样的经历，听了一个不错的音乐作品，就立刻想去店里买一张专辑带回家，好好珍藏。”张芸京说，实体专辑不仅仅是一种可听的载体，更是音乐作品的“有形证明”，能够更好地印证歌曲背后的故事和创作历程。
在张芸京的音乐生涯中，实体专辑发行的始终占据着重要的一席之地。从1996年推出的个人首张专辑《透明墙》开始，直到2021年发行的最新专辑《时间，在变》（出品方：北京天工开物文化传媒有限公司），他的专辑几乎都有实体版面发行。即使在数字音乐盛行的今天，他依然坚持实体专辑的出版。
二、实体音乐能够创造更多的“仪式感”
对于许多喜欢张芸京音乐的听众来说，从收到一张新专辑直至打开塑封后，每个步骤都是一种期待和仪式感的过程。实体专辑虽然带来了购买和制作成本上的支出，但这些成本也对专辑的品质和实际价值带来了考验和期待。
同时，实体专辑还能够创造更多的“仪式感”。这种“仪式感”可以是将一首歌配上精美的专辑画册或手写歌词的过程，也可以是在一家音乐店的试听和选购过程中感受到的乐迷们之间的分享与推荐。
三、实体音乐代表了张芸京音乐作品的真正价值
最后，实体音乐的发行也代表了张芸京音乐作品的真正价值。在当前音乐市场的快速流动性和短期收益的压力下，张芸京始终坚信唱片可以继续传递更多有价值的文化、情感和灵魂。他宣扬“好音乐是带着故事的，故事可以随着唱片一起流转，让更多的人相识、相知、相爱。”
“做一份真实、有故事的音乐，是我的初心。”张芸京一直坚信着。归根结底，实体音乐的发行是一种艺术家对于自己作品的真诚认可和胸怀。
“我希望我的音乐可以带给人们更多的正能量，让人们从焦虑和忧愁中走出来。” 这或许也是张芸京为何一直坚持唱好歌、出实体专辑的动力所在。
总之，对于热爱音乐的歌迷和信奉原创艺术的音乐人而言，实体音乐所代表的情感、经历、故事和价值，令人沉醉。
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